刚刚于7月底在上海大剧院圆满完成世界首演的现代芭蕾舞剧《长恨歌》，于2015年8月25、26日在北京天桥剧场连演两场，吸引了不少京城芭蕾爱好者前来观看。国家艺术基金有关领导、著名舞蹈艺术家白淑湘、国家大剧院舞蹈总监赵汝蘅、中央芭蕾舞团团长冯英、著名编导赵明、各路媒体等业内人士和专家也纷纷到场观摩指导。这是《长恨歌》首次走出上海，来到首都北京，之后该剧还将作为第二届中国国际芭蕾演出季参演剧目于2015年11月23、24日再度献演北京天桥剧场。
北京天桥剧场 《长恨歌》巨幅海报
原创现代芭蕾舞剧《长恨歌》由上海芭蕾舞团和上海大剧院联合制作，得到国家艺术基金、上海大剧院艺术中心艺术发展基金的鼎力资助，于2015年7月30日、31日在上海大剧院首演。历时两年多时间筹备，四个多月紧密创排，作为上芭又一部以“世界语言讲述中国故事”的原创芭蕾舞剧，《长恨歌》通过现代芭蕾的语汇配以水墨风格的布景、华灯彩服、意象化的艺术处理让整部舞剧呈现出颠覆传统的、耳目一新的舞台样式，让见多识广的京城观众也为之眼前一亮。
《长恨歌》剧照
本次赴京，《长恨歌》剧组保留全部首演阵容，由我团首席演员、国家一级演员吴虎生饰演男主角“唐明皇”，主要演员张尧、吴彬、张文君分别饰演“高力士”、“陈玄礼”与“安禄山”，独舞演员赵菡冰饰演见证“李杨之爱”的“月宫仙子”，而女主角杨贵妃则由刚刚在2015年“第三届北京国际芭蕾舞比赛”中斩获青年女子组第一名的19岁小将戚冰雪担任。
《长恨歌》主创与主演合影 从左至右分别为：
吴彬（饰陈玄礼）、赵菡冰（饰月宫仙子）、阿涅斯·莱特斯图（服饰设计）、尚缇·勒法维（编导助手）、辛丽丽（上芭团长）、戚冰雪（饰杨贵妃）、吴虎生（饰唐明皇）、帕特里克·德·巴纳（编导）、张文君（饰安禄山）、阿提拉·伊斯特万·巴科（编导助理）、张尧（饰高力士）
·作为一部作品，演出忠于白居易诗作，以现代舞蹈编排加以解读，可谓用心良苦。《长恨歌》是难得的创新和探索，是上海芭蕾舞团为丰富中国芭蕾舞剧作品所做出的又一奉献。（中国对外演出有限公司项目经理）
·上芭连续的原创，国际团队巨大完美的整合演绎能力，使得《长恨歌》在编导帕特里克·德·巴纳现代芭蕾表现手法见长的风格下，将“江山与美人”的历史著名爱情悲剧故事用通俗易懂，情节感人，高潮迭起。舞美制作精良，音乐制作更是大气磅礴！在第二幕的宫廷舞中采用印度卡达克舞蹈音乐，用sitar琴和印度手鼓，让万国来朝的大唐盛世风格凸显无疑！（北京观众）
·全剧将经典故事的人物冲突及诗意情景艺术地表达了出来。最后一幕充满浪漫，音乐旋律转为简单欢快，相隔两界的明皇与贵妃以一种木偶般的姿态完成童话般的再会，天空飘下洁白的雪花……以具有自由特质的现代舞表现人类永远追求的自由爱情，上芭的《长恨歌》选剧准、编舞好，音乐服装布景皆具国际风范。（解放日报驻京记者）
·根据诗人白居易《长恨歌》原意创作的这部芭蕾舞剧，通过艺术演绎唐玄宗和杨贵妃的爱情悲剧，将著名的“安史之乱”和盛世唐朝由盛转衰的历史教训再现于当代舞台，引人思考、令人感慨、让人警醒。这是一部集思想性、艺术性、观赏性于一体的艺术佳作，也是近年来中国芭蕾艺术创作题材的一个重大尝试和突破。（北京观众）
·编导以外国人的视角纯粹地看杨玉环和李隆基的爱情，一个男人和女人的爱情悲剧，淡化背景，没有提示性的事物，舞蹈语汇也较抽象，更加本质的现代芭蕾。不追求唐风古韵，没有复述历史故事的意愿，集中刻画人物的情感状态，也算扬长避短吧，毕竟叙述不是他的强项，情感表达才是。这里的杨玉环不是杨贵妃，对爱情纯真而执着，不合时宜地来到男性主导的世界，美丽是她的错。这样爱情可以出现在不同时代不同国家。不走中国风配乐更自由，下半场引用Gorecki极为流行的第三交响曲长大的第一乐章，主题的不断反复营造出宏大的悲剧效果，之后Glass的钢琴曲是"此恨绵绵无绝期"的一声叹息。（新浪博友 四季旅人）
·要演出这个故事的男女主角是唐明皇和杨贵妃，没用舞美和群舞去烧钱or人海战术盛唐或叛军这些大场面，老帕很聪明地抓住了这个爱情故事的BE（bad end）点……这套主创团队的灯光和舞美也值得加鸡腿，他们很清楚老帕的取舍在哪，所以让这部戏的视觉效果同情节线一样，重点清晰。既交代了故事的整体时间年代背景，也表现了宫廷与落难的区别，又没有堆砌过度……最后要夸下演员，看惯了西欧团高矮胖瘦全都有的常态，看咱演员真是忍不住花痴，条件真好啊，整齐度真好啊………（某兔RC）
现代芭蕾舞剧《长恨歌》的北京首演终于成功落下帷幕，上海芭蕾舞团在继《简·爱》之后再次为北京舞台带来了一抹充满新意的奇幻色彩，上芭的艺术风格也随着近年各类新作的问世而得到了越发立体的呈现。力求突破中踏实前行，在广阔的世界中立足自我，上海芭蕾舞团将继续为之努力。让我们11月北京再见。